- Все
- Еда 103
-
Красота
232
Спа-салоны, студии красоты и центры косметологии, в которых работают профессионалы своего дела, готовы порадовать вас качеством и стоимостью услуг.
Подробнее - Здоровье 147
- Развлечения 137
- Спорт 7
- Авто 22
-
Обучение
61
Кто сказал, что обучение — это всегда сложно, долго и нудно? Представляем вам занятия для души, в процессе которых вы не только избавитесь от стресса, но и узнаете что-то новое
Подробнее - Товары 31
- Туры 44
- Дети 103
- Разное 28
-
ПолучиКупон
172
Рестораны удобнее искать на карте
Открыв карту, всегда можно нажать появившуюся кнопку "Акции рядом", чтобы увидеть, куда можно дойти прямо сейчас
-
Частные мастера
8
Рестораны удобнее искать на карте
Открыв карту, всегда можно нажать появившуюся кнопку "Акции рядом", чтобы увидеть, куда можно дойти прямо сейчас
Билет на балеты театра «Балет Москва» на сцене «Культурного Центра ЗИЛ». «Жизель», «Чиполлино», «Весна священная», «Свадебка», «Белоснежка и семь гномов» и «Вечер мирового балета». Скидка 50%
- Купили: 89
- (0)
Цена без скидки:
∞
|
Экономия:
50
%
|
- Купон за 100р. предоставляет скидку 50% на билеты на представления театра «Балет Москва» на сцене «Культурного Центра ЗИЛ»:
- 4 октября в 19.00. Балет «Жизель»
- 5 октября в 19.00. Вечер мирового балета в исполнении артистов театра «Балет Москва» и балетной труппы театра «Ванемуйне»
- 26 октября в 19.00. Балет «Весна священная», «Свадебка»
- 27 октября в 19.00. Балет «Весна священная», «Свадебка»
- 6 ноября в 14.00. Балет «Чиполлино»
- 7 ноября в 14.00. Балет «Белоснежка и семь гномов»
- 8 ноября в 14.00. Балет «Белоснежка и семь гномов»
- Купон действует на один билет
- Обязательно предварительное бронирование билетов
- Стоимость билета оплачивается отдельно
- Купон действует на одного человека
- Вы можете приобрести неограниченное количество купонов для себя и в подарок
- Предъявляйте распечатанный купон при покупке билета
- Выкупать билеты необходимо не позднее чем за час до начала мероприятия по адресу: «Культурный Центр ЗИЛ»: м. Автозаводская, ул.Восточная, 4, к.1
- Скидка по купону не суммируется с другими специальными предложениями компании
Купон действителен с 27 сентября 2012 по 08 ноября 2012 включительно
ТЕАТР «БАЛЕТ МОСКВА». ОТКРЫТИЕ 24 СЕЗОНА. ВПЕРВЫЕ НА СЦЕНЕ «КУЛЬТУРНОГО ЦЕНТРА ЗИЛ»!
4 октября (четверг) в 19.00
А. Адан
«ЖИЗЕЛЬ»
Фантастический балет в 2 актах по легенде, рассказанной великим немецким поэтом Генрихом Гейне.
Балет «Жизель» - спектакль-легенда, бесспорная вершина романтического балета, в котором переплелись легенда о вилисах Генриха Гейне, фантазии хореографа Жюля Перро и поэта Теофиля Готье, чарующие мелодии модного композитора Адольф Адан и реальная история страстной любви сразу 4 мужчин к великой балерине Карлотте Гризи, первой исполнительнице партии Жизели.
Премьера балета в Париже в 1841 году прошла с невероятным успехом. «Чего только нет в этом произведении. И выдумка, и поэзия, и музыка, и композиция новых па… и гармония, полная жизни, грации, энергии,…Вот что называется балетом», писал театральный критик Жюль Жанен после премьеры. На сцене Парижской Оперы балет «Жизель» задержался на долгих 18 лет и был показан 150 раз.
-
Русская судьба балета не менее успешна. В 1842 году на сцене «Мариинского театра», а позже – и на сцене «Большого театра» «Жизель» впервые была показана русским ценителям Мельпомены и с тех пор никогда не покидал русской сцены.
В 1944 году блестящий советский хореограф Леонид Лавровский предложил авторскую редакцию хореографии великих классиков Коралли, Перро и Петипа. Первой Жизелью «нового времени» стала легендарная Галина Уланова. Именно в хореографическом переложении Лавровского балет «Жизель» вошел в сокровищницу русского балета.
Продолжая славные традиции, классическая труппа театра «Балет Москва» представляет историю юной пастушки Жизель и ее возлюбленного графа Альберта, в классической постановке. «Жизель» - это удивительная история о бессмертной любви, вероломном предательстве и прощении, дарующем жизнь.
5 октября (пятница) в 19.00
«ВЕЧЕР МИРОВОГО БАЛЕТА»
В исполнении артистов театра «Балет Москва» и балетной труппы театра «Ванемуйне»
По приглашению театра «Балет Москва» в столице выступит один из самых неординарных танцевальных коллективов Европы – балетная труппа эстонского театра «Ванемуйне».
Сам театр был открыт в 1870 году в Тарту и является старейшим в Эстонии. Балетная труппа «Ванемуйне» - интернациональный коллектив, который в своей работе сочетает высочайший профессионализм с прекрасным танцевальным вкусом и творческим бесстрашием.
Танцовщики «Балета Москва» и «Ванемуйне» представят на сцене «Культурного центра ЗИЛ» настоящий хит-парад самых захватывающих танцевальных номеров, по праву входящих в сокровищницу мирового балета.
Подробнее о «ВЕЧЕРЕ МИРОВОГО БАЛЕТА»
-
Названия номеров в исполнении артистов «Балета Москва» звучат как музыка: дуэт Дианы и Актеона из балета «Эсмеральда» (хор. А. Ваганова), гран па из балета «Дон Кихот» (хор. М. Петипа), па де де из балетов «Фестиваль цветов в Дженцано» (хор. А. Бурнонвиль) и «Корсар» (хор. М. Петипа).
Эстонская часть вечера не уступает изяществом: в программу включены дуэт из балета Сергея Прокофьева «Золушка» и комический вальс-балет на музыку Иоганна Штрауса.
Особым событием вечера, без сомнения, станет показ одноактной версии балета «Казанова» в постановке бельгийского хореографа Давида Сонненблука и в исполнении труппы «Ванемуйне».
Давид Зонненблук – один из ведущих бельгийских хореографов, работающих в неоклассическом стиле. Ученик Мориса Бежара, выпускник Мудры (Mudra Dance School ) и Jeanne Brabants Ballet School, стипендиат Академии русского балета им.А.Вагановой, солист Wallonia Royal Ballet, директор собственной компании La Compagnie, и, конечно, художественный руководитель легендарного Brussels Ballet.
Именно благодаря Давиду Зоннеблуку бельгийский балет снова получил широкое международное признание, а неоклассические постановки балетной театра стали котироваться и оцениваться наравне с работами лучших мировых балетных компаний.
Давид Зонненблук, по природе своей, исследователь и реформатор. Находясь с постоянном поиске гармонии и красоты, он стремится к максимально гармоничному сочетанию танца, музыки и визуального аспекта в каждом спектакле. Для него балет – это не просто движение, это эмоция, звук и цвет, который танцовщики выражают всем своим существом. Порой кажется, что энергию, исходящую от танцовщиков, можно не только увидеть, но и потрогать руками. Каждая постановка хореографа нацелена на бесконечно удивление зрителя – сложностью танцевальной техники, красотой декораций, захватывающей драматургией и музыкой.
Балет «Казанова» был поставлен Давидом Зоннеблуком более 10 лет назад, но по признанию хореографа, именно с танцовщиками «Ванемуйне» у него получилась лучшая постановка спектакля в Европе.
В истории скандального героя-любовника, авантюриста, поэта и вольнодумца из Венеции, рассказанной языком балета, переплелись барокко и готика, Моцарт, Вивальди и арабские мотивы, любовь и философия, классика и современность.
Давид Зонненблук не случайно выбрал историю Джакомо Казановы – историю о страстной жажде любви, красоты и гармонии. Казанова – это уже не просто человек, это стиль жизни, это наслаждение каждым мгновением, это здоровый нарциссизм и гедонизм. Давид заразил идеями «казановизма» танцовщиков «Ванемуйне», и в итоге получился балет, в котором тело – это и главный двигатель, и главная эмоция, и божество, на которое обращены восхищенные взгляды зрителей.
Хореография Давида Зоннеблука технически сложна, включает в себя элементы акробатики и требует предельной концентрации физических сил. Кордебалет выступает как вечный двигатель, как одно большое тело со множеством рук и ног, выражающих невероятную энергетику и экспрессию героя спектакля, Казановы. Соло, трио и дуэты наполнены предельной чувственностью, которая, зарождаясь в теле танцовщика. Перетекает в каждое движение на сцене.
Постановка Соннеблука – это не просто балетный спектакль, это шоу, построенной по всем законам драматургии: четкие мизансцены, захватывающий ритм, энергия сменяющихся картин. Внимание зрителя - как воздушный змей, попавший в поток ветра, следует за каждым движением на сцене.
«Вечер мирового балета» - подарок для истинных балетоманов и любителей пластического театра.
В программе принимают участие танцовщики:
-
• Театр «Балет Москва»
• Саяка Такуда (Япония)
• Михаил Киршин
• Софья Гайдукова
• Дмитрий Кожемякин
• Ольга Балашова
• Кирилл Киреев
• Л. Доксомова
• А. Борзов и другие
Балетная труппа театра «Ванемуйне»:
-
• Haley Blackburn (Англия)
• Илья Миронов (Россия)
• Brandon Alexander (США)
• Светлана Гордиевская (Украина)
• Юлия Литвиненко (Эстония)
• Maria Engel (Германия)
• Laura Quin (Англия)
• Ramina Ridzionyte (Литва)
• Antony Maloney (Англия)
• Lawrence Massie (Англия)
• Silas Stubbs (Англия)
• Colin Thomas Maggs (Англия)
6 ноября (вторник) 14.00
К. Хачатурян
«ЧИПОЛЛИНО»
Балет мотивам сказки-повести Дж. Родари, за сложность исполнения прозванный детским «Спартаком»
«Чиполлино» - один из лучших современных балетов для детей, принесший мировую известность выдающемуся российскому композитору Карэну Хачатуряну: музыка этого балета звучала в любимом многими мультипликационном фильме «Чиполлино».
Детская аудитория обожает сказочное оформление художника-постановщика Валерия Левенталя - красочные декорации выдуманного города и яркие костюмы героев: Фруктов, Овощей и Цветов (кума Тыквы, Груши, Чиполлино, мастера Виноградинки, Магнолии, Садовника Кактуса, Редисочки).
За хореографию балета «Чиполлино» хореограф Генрих Майоров был удостоен в 1974 году Государственной премии СССР. В театре «Балет Москва» при тесном творческом сотрудничестве с Генрихом Майоровым была воссоздана оригинальная версия балета, покорившая зрителей в постановке «Большого театра», сохранив идеи и замыслы трёх создателей балета – хореографа, художника и композитора.
«..балет «Чиполлино», несмотря на детскую тематику, довольно сложный спектакль – и в плане техники сольных партий, и в динамичных массовых сценах» – подчеркивает Генрих Майоров.
Возраст: 0+
7 ноября (среда) в 14.00 и 8 ноября (четверг) в 14.00
Б. Павловский
«БЕЛОСНЕЖКА И СЕМЬ ГНОМОВ»
Сказка братьев Гримм, о прекрасной дочери короля, злой мачехе и веселых гномах, рассказанная языком танца
Балет «Белоснежка и семь гномов» был создан хореографом Генрихом Майоровым в 1975 году под впечатлением одноименного полнометражного диснеевского мультфильма, получившего в 1938 году награду «Оскар». Спектакль российского хореографа оказался не менее востребован - Генрих Майоров ставил его более 30 лет в России и за рубежом.
На протяжении своей длинной истории балет «Белоснежка и семь гномов» ставился в разных театрах, в разных декорациях и костюмах, созданных разными художниками. Художником-постановщиком спектакля для театра «Балета Москва» выступил Дмитрий Чербаджи, оформивший более 40 драматических, балетных и оперных спектаклей.
История красавицы Белоснежки, преследуемой злой колдуньей (мачехой) и нашедшей приют в волшебном лесу в сказочном домике забавных и очаровательных гномов, станет отличным подарком для детей и взрослых в дни осенних школьных каникул.
Возраст: 0+
26 октября (пятница) в 19.00 и 27 октября (суббота) в 19.00
И. Стравинский
«ВЕСНА СВЯЩЕННАЯ»
«СВАДЕБКА»
Блистательные работы легендарного французского хореографа Режиса Обадиа на музыку Игоря Стравинского.
Легендарному балету композитора Игоря Стравинского «Весна священная» скоро исполнится 100 лет. Эта новаторская работа вызвала недоумение у зрителей, пришедших на ее парижскую премьеру, но сегодня ее повсеместно называют предвестником «современной» западной музыки.
В преддверии этого по-настоящему значительного культурного события мирового масштаба, театр «Балет Москва» и блестящий французский хореограф Режис Обадия покажут сразу два спектакля на музыку Стравинского. Ту самую «Весну священную», за которую театр в 2003 году получил заслуженную «Золотую Маску» и новую версию «Свадебки».
Подробнее о спектакле «ВЕСНА СВЯЩЕННАЯ»
-
«Весна священная» стала воплощением моей двадцатилетней мечты о работе с русскими танцовщиками над этим материалом… При постановке «Весны священной» мы работали над тем, чтобы вызвать сильные эмоции, передать энергию, которую должны почувствовать зрители» - признается Режис Обадиа.
Для танцовщиков спектакль «Весна священная» - настоящее испытание. Хореограф требует от них полной самоотдачи. Кажется, что они оттанцовывают каждую ноту. Хореографическая ткань неимоверно плотна, и порой исполнители буквально превышают предел человеческих возможностей.
В 2013 году постановке «Весны священной» в исполнении театра «Балет Москва» исполняется 10 лет. Спектакль, который решен в духе любимого фильма хореографа, – «Сталкера» А. Тарковского – и сегодня смотрится как ретро-футуристическое откровение.
Режис Обадия работает не декорациями и танцовщиками, он работает с 4 стихиями: огонь – танец, ветер – музыка, земля – песок на сцене, и вода, которой партнеры щедро поливают друг друга. Так Обадия создает свою собственную вселенную, где господствуют молодость, страсть, желание.
Подробнее о спектакле «СВАДЕБКА»»
-
Вторая работа Режисом Обадиа на музыку Стравинского – «Свадебка» - новая работа для театра «Балет Москва». Стоит отметить, что у постановки французского хореографа с оригинальным балетом нет практически ничего общего, кроме музыки и традиционного текста. Древнерусский свадебный обряд с кульминационным расплетанием невестиной косы, едва угадывается в пост-урбанистической постановке Обадии.
Минималистичные декорации «любого города в любой стране», 6 танцующих пар, каждая из которых олицетворяет невесту и жениха, обрядовый текст, где каждое слово задает ритм, завораживающий танец, «звучащий» как песня – вот что такое «Свадебка» Режиса Обадиа.
По признанию хореографа, в своей интерпретации балета он старался максимально уйти от русского или любого другого этнического свадебного обряда. Для него «Свадебка» - это вечная история взаимоотношений мужчины и женщины, это взгляд современного человека эпохи Web 2.0 на семью, любовь, традиции.
Возраст 12+